<\/p>\n
Vous aimez la photographie et vous souhaitez prendre soin votre appareil photo\u00a0? Les \u00e9tuis et valises Peli ne sont pas seulement destin\u00e9s aux v\u00e9t\u00e9rans chevronn\u00e9s.<\/span><\/p>\n <\/p>\n Cela concerne n\u2019importe quel photographe souhaitant prot\u00e9ger son \u00e9quipement de la poussi\u00e8re, de l\u2019humidit\u00e9 ou de toute condition m\u00e9t\u00e9orologique d\u00e9favorable.<\/span><\/p>\n Si certains d\u2019entre vous font leurs premiers pas dans le vaste domaine de la photographie, voici<\/strong> quelques conseils fondamentaux pour apprendre \u00e0 savoir comment composer une photo<\/strong>. <\/span><\/p>\n Chaque fois que vous prenez une photo, vous d\u00e9cidez consciemment des \u00e9l\u00e9ments \u00e0 inclure ou \u00e0 exclure. Vous d\u00e9cidez \u00e9galement de la mani\u00e8re de disposer les objets qui se trouvent dans votre cadre.<\/span><\/p>\n Qu\u2019est-ce que la composition photos ? En termes simples, il s\u2019agit de la disposition des \u00e9l\u00e9ments sur votre photographie.<\/span><\/strong><\/p>\n La fa\u00e7on dont un artiste place les \u00e9l\u00e9ments dans un cadre rend une photographie plus ou moins int\u00e9ressante et accrocheuse pour le spectateur et peut \u00eatre \u00e0 l\u2019origine de son succ\u00e8s ou de son \u00e9chec<\/span><\/p>\n Toutefois, il n\u2019est pas facile d\u2019obtenir une photo bien compos\u00e9e. Pour savoir comment composer une photo, il faut tenir compte d\u2019une s\u00e9rie d\u2019\u00e9l\u00e9ments de composition tels que les points, les lignes, les formes, la couleur, l\u2019espace, la texture et utiliser des techniques de composition telles que la r\u00e8gle des tiers, le nombre d\u2019or, la r\u00e8gle de l\u2019espace et bien d\u2019autres encore.<\/span><\/p>\n Un point est l\u2019\u00e9l\u00e9ment le plus simple de la composition. Il s\u2019agit d\u2019une petite zone d\u2019int\u00e9r\u00eat ou de l\u2019intersection entre diff\u00e9rentes zones d\u2019int\u00e9r\u00eat. Les lignes sont parfois des limites entre diff\u00e9rentes parties de l\u2019image et cr\u00e9ent parfois des chemins \u00e0 suivre pour l\u2019\u0153il. Elles ne sont pas strictement g\u00e9om\u00e9triques, elles sont parfois courbes ou floues. L\u2019essentiel est qu\u2019elles relient toujours deux ou plusieurs \u00e9l\u00e9ments diff\u00e9rents d\u2019une photo.<\/span><\/p>\n <\/li>\n Elles peuvent \u00eatre \u00e9videntes ou abstraites. Parfois, elles repr\u00e9sentent l\u2019objet lui-m\u00eame.<\/span><\/p>\n <\/li>\n Les couleurs influencent \u00e9galement la composition photo et la mani\u00e8re dont nous la percevons. Elles modifient l\u2019ambiance et l\u2019\u00e9motion d\u2019une photo.<\/span><\/p>\n <\/li>\n Elle donne \u00e9galement \u00e0 votre photo un sens crucial des dimensions. Il s\u2019agit parfois d\u2019un \u00e9l\u00e9ment d\u2019une photo plus grande, parfois du sujet lui-m\u00eame.<\/span><\/p>\n <\/li>\n Il se divise g\u00e9n\u00e9ralement en espaces positifs (qui attirent l\u2019attention) et en espaces n\u00e9gatifs, qui remplissent les zones d\u2019espaces positifs. Les photos comportant beaucoup d\u2019espace positif donnent l\u2019impression d\u2019\u00eatre surcharg\u00e9es, tandis que les photos comportant beaucoup d\u2019espace n\u00e9gatif donnent l\u2019impression d\u2019\u00eatre vides.<\/span><\/li>\n<\/ol>\n Ce sont les lignes principales de l\u2019image qui conduisent l\u2019\u0153il du spectateur d\u2019une partie \u00e0 l\u2019autre de la composition photos. Essayez de les positionner avec soin, car c\u2019est gr\u00e2ce \u00e0 elles que vous pouvez amener le spectateur \u00e0 regarder l\u00e0 o\u00f9 vous voulez qu\u2019il regarde. Vous pouvez \u00e9galement les utiliser pour cr\u00e9er un flux, un dynamisme et une tridimensionnalit\u00e9. Les lignes directrices sont omnipr\u00e9sentes. C\u2019est un exercice int\u00e9ressant que de s\u2019entra\u00eener \u00e0 les trouver lorsque l\u2019on regarde quelque chose, m\u00eame si l\u2019on ne photographie pas.<\/span><\/p>\n <\/li>\n La r\u00e8gle des tiers est une r\u00e8gle de composition qui divise une image en tiers, \u00e0 la fois horizontalement et verticalement. Cela vous laisse neuf cadres et quatre lignes de quadrillage. Selon cette r\u00e8gle, en positionnant les \u00e9l\u00e9ments cl\u00e9s le long des lignes de la grille, vous obtiendrez de meilleures compositions.<\/span><\/li>\n<\/ol>\n Voici une image de la r\u00e8gle des tiers :<\/span><\/p>\n Pour suivre la r\u00e8gle, il suffit d\u2019utiliser les lignes du quadrillage pour positionner les \u00e9l\u00e9ments essentiels. \u00c9vitez de placer des \u00e9l\u00e9ments au centre des cadres. Au contraire, le sujet principal (ou le point d\u2019int\u00e9r\u00eat) doit toujours \u00eatre plac\u00e9 \u00e0 l\u2019intersection des lignes<\/strong>. La plupart des appareils photo disposent d\u2019une vue en grille, que vous pouvez utiliser pour vous aider.<\/span><\/p>\n Les artistes, les architectes et les musiciens du monde entier l\u2019utilisent depuis des si\u00e8cles, mais on le retrouve aussi partout dans la nature. Cependant, il est issu des math\u00e9matiques. Le nombre d\u2019or est un rapport d\u2019environ 1,618 \u00e0 1. Pour utiliser le nombre d\u2019or en photographie, il suffit de l\u2019appliquer \u00e0 la disposition des objets dans la photo composition. Le math\u00e9maticien italien Leonardo Fibonacci a eu cette id\u00e9e en arrangeant une s\u00e9rie de nombres. En fait, la spirale de Fibonacci est l\u2019une des principales fa\u00e7ons dont les photographes peuvent utiliser le nombre d\u2019or en photographie.<\/span><\/span><\/li>\n<\/ol>\n Mais ne vous laissez pas effrayer par les math\u00e9matiques\u00a0! De toute \u00e9vidence, personne n\u2019attend de vous que vous fassiez des calculs math\u00e9matiques pour utiliser cette technique. Alors, comment utiliser le nombre d\u2019or en photographie ?<\/span><\/p>\n Il suffit de placer la zone contenant le plus de d\u00e9tails dans la plus petite case de la bobine. Il n\u2019est pas n\u00e9cessaire de la placer dans l\u2019un des coins, elle peut se trouver n\u2019importe o\u00f9 dans le cadre.<\/span><\/strong><\/p>\n Essayez \u00e9galement de placer le reste du sujet dans la courbe. Cela guidera l\u2019\u0153il du spectateur \u00e0 travers l\u2019image de mani\u00e8re naturelle.<\/span><\/p>\n La r\u00e8gle de l\u2019espace en photographie consiste simplement \u00e0 ajouter un espace visuel vide (ou espace n\u00e9gatif) devant la direction dans laquelle un objet se d\u00e9place, regarde ou pointe, afin de donner au sujet un peu d\u2019espace pour respirer, d\u2019impliquer le mouvement et la direction et de guider l\u2019\u0153il du spectateur. Voir ceci, par exemple :<\/span><\/span><\/li>\n ym\u00e9trie et motifs. <\/strong>Il y a sym\u00e9trie lorsque deux moiti\u00e9s d\u2019une photo ont le m\u00eame poids visuel. Vous pouvez \u00e9galement trouver la sym\u00e9trie dans les motifs r\u00e9p\u00e9titifs cr\u00e9\u00e9s par une s\u00e9quence d\u2019\u00e9l\u00e9ments, qu\u2019ils soient artificiels ou naturels. Les motifs apparaissent lorsque des \u00e9l\u00e9ments graphiques forts (lignes, couleurs, formes) se r\u00e9p\u00e8tent<\/strong>. Ils apportent un rythme visuel et une harmonie aux images et, comme une s\u00e9rie de notes r\u00e9p\u00e9t\u00e9es dans une m\u00e9lodie, ils captent l\u2019imagination. Le secret pour les trouver est d\u2019explorer les sujets potentiels sous diff\u00e9rents angles.<\/span><\/span><\/li>\n<\/ol>\n La plupart des r\u00e8gles de composition photos sont inspir\u00e9es de l\u2019art traditionnel, en particulier de la peinture. <\/span><\/p>\n Cependant, il est important de noter que toutes les r\u00e8gles de la photographie peuvent \u00eatre transgress\u00e9es. Vous pouvez cr\u00e9er une image percutante et convaincante m\u00eame si vous vous \u00e9loignez des \u00ab\u00a0r\u00e8gles de composition\u00a0\u00bb photo.<\/span><\/p>\n En fait, m\u00eame une image parfaitement expos\u00e9e et nette, prise avec l\u2019appareil photo le plus professionnel, ne nous dit rien si elle n\u2019est pas compos\u00e9e de mani\u00e8re int\u00e9ressante ou significative. <\/span><\/strong><\/p>\n En fait, si elle est bien compos\u00e9e, votre image peut tout aussi bien \u00eatre floue ou sous-expos\u00e9e. Tant que ces aspects contribuent \u00e0 votre id\u00e9e, ils sont parfaitement acceptables et peuvent m\u00eame devenir l\u2019embl\u00e8me de votre propre style.<\/span><\/p>\n La chose la plus importante est d\u2019avoir une id\u00e9e lorsque vous prenez une certaine photo. Vous devez \u00eatre en mesure d\u2019imaginer l\u2019image finale dans votre t\u00eate, de la visualiser, avant la prise de vue. <\/span><\/span><\/p>\n Vous devez avoir en t\u00eate la vision de la meilleure version de votre photo, et c\u2019est quelque chose qui ne s\u2019acquiert qu\u2019avec l\u2019exp\u00e9rience.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n Chaque d\u00e9cision que vous prenez sur le terrain doit \u00eatre au service de cette vision. Essayez de ne pas laisser les d\u00e9cisions se faire en mode pilote automatique. Lorsque vous choisissez un ensemble particulier de param\u00e8tres pour votre appareil photo, sachez pourquoi vous le faites.<\/p>\n Ne vous contentez pas d\u2019utiliser une longueur focale parce que quelqu\u2019un l’a sugg\u00e9r\u00e9e ou parce que c\u2019est celle que vous avez utilis\u00e9e la derni\u00e8re fois. Au contraire, \u00e9valuez la sc\u00e8ne qui se trouve devant vous et choisissez d\u00e9lib\u00e9r\u00e9ment la longueur focale qui correspondra le mieux \u00e0 votre vision. Et ainsi de suite, pour chaque d\u00e9cision que vous prenez.<\/span><\/p>\n Bien entendu, si vous \u00eates un grand d\u00e9butant, vous ne serez pas imm\u00e9diatement en mesure de prendre ces d\u00e9cisions. Dans ce cas, continuez \u00e0 exp\u00e9rimenter.<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n Vous connaissez les bases maintenant. Essayez de vous familiariser avec votre appareil photo. D\u00e9terminez votre point focal. Positionnez-vous en cons\u00e9quence. Ne coupez pas les parties importantes de votre sujet avec le bord de votre cadre.<\/p>\n D\u00e9terminez l\u2019emplacement des points, des lignes, des formes, etc. de votre photo. Ajustez les conditions d\u2019\u00e9clairage. Maintenez vos horizons \u00e0 niveau et essayez d\u2019\u00e9liminer toute distraction dans votre photo maintenant que vous savez comment composer une photo. V\u00e9rifiez que votre photo est \u00e9quilibr\u00e9e et simple. C\u2019est fait, vous avez r\u00e9ussi !<\/span><\/strong><\/span><\/p>\n Et si la photo n\u2019est pas bonne du premier coup, prenez plusieurs photos, continuez \u00e0 essayer jusqu\u2019\u00e0 ce que vous obteniez le bon r\u00e9sultat, vous finirez par y parvenir\u00a0!<\/span><\/p>\n Si vous cherchez d\u2019autres conseils en mati\u00e8re de photographie, vous pouvez consulter cet article concernant les<\/span>\u00a0<\/span>7 conseils fondamentaux \u00e0 conna\u00eetre en mati\u00e8re de photographie<\/a><\/span>.<\/span><\/span><\/p>\n Enfin, pour prot\u00e9ger votre mat\u00e9riel photographique, vous devrez vous procurer le meilleur \u00e9tui possible pour appareil photo, p\u00f2ur y loger votre \u00e9quipement sensible de grande valeur.<\/p>\n Depuis 1976, Peli est le fabricant d\u2019origine de l\u2019authentique<\/span>\u00a0<\/span>Peli\u2122 Protector Case\u2122<\/a><\/span>, ainsi que des gammes\u00a0<\/span>Peli\u2122 Air<\/a><\/span>, et <\/span>Storm Case\u2122<\/a><\/span>, les \u00e9tuis et valises les plus robustes, r\u00e9sistants aux chocs, \u00e0 la poussi\u00e8re, aux produits chimiques et \u00e0 l\u2019eau IP67 pour une protection extr\u00eame.<\/span><\/span><\/p>\n Pendant toutes ces ann\u00e9es, les \u00e9tuis et valises Peli ont \u00e9t\u00e9 les pr\u00e9f\u00e9r\u00e9es de tous les photographes, ayant prot\u00e9g\u00e9 des millions d\u2019appareils photo, d\u2019objectifs et autres accessoires lors de p\u00e9riples autour du monde dans les conditions les plus difficiles<\/span><\/strong>.<\/span><\/span><\/p>\n Si vous souhaitez en savoir plus sur les \u00e9tuis et valises, n\u2019h\u00e9sitez pas \u00e0 visiter <\/span>notre site<\/a><\/span> pour plus d\u2019informations.<\/span><\/span><\/p>\nQu\u2019est-ce que la composition photo ?<\/span><\/strong><\/h2>\n
Quels sont les \u00e9l\u00e9ments de composition qui attirent notre attention dans une photo\u00a0?<\/span><\/strong><\/h2>\n
\n
Des points<\/span><\/span><\/strong>. <\/span><\/strong><\/h3>\n
\n<\/span><\/li>\nDes lignes<\/span><\/span><\/strong>. <\/span><\/strong><\/h3>\n
Des formes<\/span><\/span><\/strong>. <\/span><\/strong><\/h3>\n
Des couleurs<\/span><\/span><\/strong>. <\/span><\/strong><\/h3>\n
De la texture.<\/span><\/span><\/strong><\/h3>\n
De l\u2019espace<\/span><\/span><\/strong>. <\/span><\/strong><\/h3>\n
Cinq r\u00e8gles \u00e0 conna\u00eetre pour savoir comment composer une photo<\/span><\/strong><\/h2>\n
\n
Des lignes directrices.<\/span><\/span><\/strong><\/h3>\n
La r\u00e8gle des tiers.<\/span><\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
Le nombre d\u2019or.<\/span><\/span><\/strong><\/h3>\n
\n
La r\u00e8gle de l\u2019espace.<\/span><\/strong><\/h3>\n
Sym\u00e9trie et motifs.<\/span><\/strong><\/h3>\n
Maintenant que vous connaissez les r\u00e8gles, il faut apprendre \u00e0 les enfreindre\u00a0!<\/span><\/strong><\/h2>\n
La vision<\/span><\/strong><\/h2>\n